The Queen’s Gambit: To ματ του Netflix στις μίνι σειρές μετά το Unorthodox

Όταν η νίκη σ’ τα παίρνει όλα, τότε τι σου μένει; Η νέα μίνι σειρά του Netflix με τίτλο “The Queen’s Gambit” ή αλλιώς “Το Γκάμπι της Βασίλισσας” θεωρείται ήδη από πολλούς μία από τις καλύτερες σειρές της μεγάλης streaming υπηρεσίας. Η μίνι σειρά μίας σεζόν βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο του Γουόλτερ Τέβις που δημοσιεύτηκε το 1983 και αφηγείται την ιστορία ενηλικίωσης της Μπεθ Χάρμον, μιας σκακιστικής διάνοιας σε ένα ανδροκρατούμενο κόσμο στην δεκαετία του 50 και του 60.

Η 9χρονη Μπεθ μένει ορφανή, όταν η μητέρα της τρακάρει με το αμάξι στο οποίο επέβαιναν και καταλήγει σε ένα ίδρυμα θηλέων, όπου θα μάθει να παίζει σκάκι, στο υπόγειο, μαζί με τον επιστάτη του ιδρύματος. Όταν εκείνος καταλάβει ότι πρόκειται για μια εκπληκτική παίκτρια με κοφτερό μυαλό και μεγάλη αυτοπεποίθηση, την βοηθάει να βρει τον δρόμο της προς την επιτυχία. Ωστόσο, ο δρόμος αυτός δεν είναι στρωμένος με ροδοπέταλα, αφού η Μπεθ σύντομα εθίζεται σε χάπια και αλκοόλ για να ξεπεράσει το άγχος που της δημιουργεί η επιθυμία της για νίκη, καθώς και το τραύμα του παρελθόντος από τον χαμό της μητέρας της. Στην πορεία κατάκτησης του ονείρου, θα την βοηθήσει η θετή της μητέρα, η οποία παλεύει και αυτή με τους δικούς της δαίμονες: το αλκοόλ, το μανιώδες κάπνισμα, τα απωθημένα της μικρής της ηλικίας και με τον διαλυμένο της γάμο.

Για αυτούς που αναρωτιούνται, γκαμπί της βασίλισσας είναι ένα δημοφιλές σκακιστικό άνοιγμα που παίζουν δύο παίκτες σε έναν αγώνα σκάκι. Αν και είναι οι πρώτες κινήσεις, θεωρούνται  σημαντικές για τη ροή και την εξέλιξη της παρτίδας και καθορίζουν συχνά τον νικητή. Το «The Queen’s Gambit», λοιπόν, είναι μια ακόμη μεταφορά ενός έργου που κατορθώνει να κάνει συναρπαστικό ένα σπορ που μπορεί να είναι γεμάτο αδρεναλίνη κι αγωνία, αλλά αποκλειστικά μόνο για τους μυημένους σε αυτό. Τα παιχνίδια σκακιού που βλέπουμε είναι πάντως εντελώς αληθινά. Μάλιστα, ο πρώην Παγκόσμιος Πρωταθλητής Σκακιού Γκάρι Κασπάροφ, συμμετείχε ως σύμβουλος σε αυτές τις σκηνές, ώστε να είναι πιστά αποτυπωμένες στη κάμερα. Όμως κάθε παρτίδα σκάκι γίνεται συναρπαστική καθώς συνδυάζει το παιχνίδι και τον πολύπλοκο χαρακτήρα της Μπεθ. Έτσι, σε κάθε παρτίδα ανακαλύπτουμε καινούργιες πτυχές του χαρακτήρα της, κάτι το οποίο όπως φαίνεται δεν εκπλήσσει μόνο εμάς αλλά και την ίδια, καθώς πολλά πράγματα τα οποία νόμιζε ότι ήξερε για τον εαυτό της φαίνεται ότι πρέπει να τα επαναπροσδιορίσει. Μάλιστα, μεγάλο μέρος της σειράς επικεντρώνεται και στον εθισμό της Μπεθ με τα ηρεμιστικά και το αλκοόλ καθώς σύμφωνα με την ίδια είναι παράγοντες που οφείλονται στην διαύγεια της κατά την ώρα μελέτης διάφορων στρατηγικών. 

Φυσικά, δεν χρειάζεται να είσαι μετρ του σκακιού για να σε μαγνητίσουν οι κινήσεις και η υποκριτική δεινότητα της Άνια Τέιλορ-Τζόι, της ηθοποιού που απολαύσαμε πρόσφατα και στην ταινία Έμμα. Η Μπεθ είναι ένας εξαιρετικά ενδιαφέρων χαρακτήρας, απρόβλεπτος και αντισυμβατικός. Η αμερικανο-αργεντινο-βρετανή ηθοποιός, στην καλύτερη ερμηνεία της καριέρας της, φέρνει εις πέρας τον απαιτητικό ρόλο της ευφυούς αλλά σκοτεινής νεαρής γυναίκας, επισκιάζοντας τις όποιες σεναριακές αδυναμίες. Υποδύεται την Μπεθ Χάρμον με μια ένταση κι αφοσίωση που σε μαγνητίζει στην οθόνη και σε κάνει να πιστέψεις απόλυτα πως αυτό το κορίτσι θα μπορούσε όντως να κερδίσει στο σκάκι ακόμη και τον πιο δύσκολο αντίπαλο οποιαδήποτε στιγμή. Πραγματικά αποτελεί ένα αληθινά φεμινιστικό πρότυπο για τα νεαρά κορίτσια που θέλουν να κυνηγήσουν το όνειρό τους, αλλά έχουν έλλειψη αυτοεκτίμησης.

Το Queen’s Gambit όμως δεν μιλάει μόνο για το σκάκι. Μιλάει και για το ασταθές και απρόβλεπτο ταξίδι προς την ενηλικίωση, για τη μοναξιά, τον αλκοολισμό, την τοξικομανία, τα ψυχολογικά και παιδικά τραύματα, την εμμονή με την τελειότητα και την λατρεία του κοινού και των ΜΜΕ για τα παιδιά-θαύματα. Αλλά κυρίως, για ένα από τα σημαντικότερα μαθήματα της ζωής. Να μην εγκαταλείπεις, να πιστεύεις σε σένα κι όσες φορές κι αν πέσεις, να σηκώνεσαι και να παίρνεις αυτό που θες γιατί υπάρχουν πάντα κι άλλες κινήσεις. Όπως στο σκάκι.

Ξεκινώντας λοιπόν από ένα υπόγειο, η σειρά μέσα σε 7 επεισόδια θα αφηγηθεί μια ιστορία εμμονής, ξεχωριστού ταλέντου και εθισμού. Η σειρά των Σκοτ Φρανκ κι Αλαν Σκοτ κάνει όλες τις σωστές κινήσεις για να σας ενθουσιάσει και να σας ωθήσει στην συνεχόμενη προβολή του ενός επεισοδίου μετά το άλλο. Μπορεί το σενάριο να ακολουθεί μια μάλλον γνώριμη πορεία, αλλά ακόμη κι έτσι η σειρά παίρνει τις σωστές αποφάσεις για να σας εντάξει σε έναν κόσμο γεμάτο συναίσθημα, αγωνία, εξερευνώντας ταυτόχρονα με το απαραίτητο ψυχολογικό βάθος τον εσωτερικό κόσμο της νεαρής πρωταγωνίστριας και δουλεύοντας με ιδιαίτερη προσοχή την ανασύσταση μιας εποχής που υπήρξε σύνθετη από πολλές απόψεις. Από τα γυναικεία κινήματα ενδυνάμωσης μέχρι την σκιά του ψυχρού πολέμου το «The Queen’s Gambit» προσθέτει μια σειρά από αποχρώσεις στην παλέτα του, συνθέτοντας ένα αποτέλεσμα που σε κερδίζει ακόμη κι όταν ο αρχικός ενθουσιασμός έχει χαθεί. Είναι άξια, λοιπόν, το πιο ωραίο επτάωρο τηλεοπτικό ματ των τελευταίων ετών.


Πηγές:

https://www.athensvoice.gr/culture/tv/687896_gkampi-tis-vasilissas-mageytiko-drama-toy-netflix

https://www.bovary.gr/art/watch-it/netflix-queens-gambit-giati-kollisame

https://www.checkincyprus.com/article/59975/gkampi-tis-vasilissas-mythistorima-toy-walter-tevis-ginetai-seira-sto-netflix

iefimerida.gr – https://www.iefimerida.gr/zoi/gkampi-tis-basilissas-i-nea-seira-toy-netflix-poy-mageyei-binteo

https://flix.gr/news/the-queens-gambit-review.html

https://lordoftheseries.gr/the-queens-gambit-to-gkampi-tis-vasilissas-review-choris-spoilers/

https://www.monopoli.gr/2020/10/29/promotional-items/cine-news/425356/the-queens-gambit-giati-oloi-miloun-gi-ayti-ti-nea-mini-seira-tou-netflix/

Η Ώρα της Πτώσης: Η διαφορετική πλευρά των serial killers

To «The Fall» ή μεταφρασμένο “Η ‘Ωρα της Πτώσης” είναι η σειρά του Αλαν Κάμπιτ για το Ιρλανδικό κανάλι RTÉ One και το BBC δεν θα μπορούσε να βρίσκεται πιο μακριά από το τηλεοπτικό συνηθισμένο φαινόμενο που τείνει να γίνει ο κανόνας στον τρόπο που απεικονίζεται ένας serial killer στην οθόνη. Η σειρά ξεκίνησε το 2013 με την πρώτη σεζόν να αποτελείται από 5 επεισόδια και τις δυο επόμενες να έχουν από 6 επεισόδια η κάθεμια.

Η σειρά πραγματεύεται μια κούρσα ενάντια στο χρόνο μεταξύ δύο κυνηγών στις αντίθετες πλευρές του νόμου. Η Gillian Anderson(Great Expectations, The X Files) είναι η DSI Gibson, που φτάνει στο Μπέλφαστ, για να προβεί σε εξέταση μιας υπόθεσης δολοφονίας υψηλού προφίλ, όπου η αστυνομία δεν μπορεί να εξακριβώσει. Εκείνη συνειδητοποιεί γρήγορα ότι η υπόθεση συνδέεται με άλλους φόνους και ότι υπάρχει ένας θανάσιμος κατά συρροή δολοφόνος. Ο Jamie Dornan(Once Upon a Time, Shadows in the Sun) είναι ο κατά συρροή δολοφόνος, Paul Spector, ο οποίος παραμονεύει τα θύματα του τυχαία μέσα και γύρω από το Μπέλφαστ. Ένα συναρπαστικό ψυχολογικό θρίλερ, που ακολουθεί την αστυνομική έρευνα, αποκαλύπτοντας την περίπλοκη ιστορία από τη ζωή, τόσο του δολοφόνου, όσο και της ντεντέκτιβ και των οικογενειών των θυμάτων.

Το concept είναι απλό και τετριμμένο, αλλά παρουσιάζεται τόσο υπέροχα από το πρωταγωνιστικό δίδυμο που το κάνει και ξεχωρίζει. Σε αυτό βοηθάει και το σκηνικό του ίδιου του Belfast, μιας σκοτεινής και ανεξερεύνητης πόλη που δεν συναντούμε συχνά σε αντίστοιχα τηλεοπτικά προγράμματα και δεν την γνωρίζουμε, οπότε δεν μπορούμε να προβλέψουμε τίποτα από αυτά που συμβαίνουν εκεί. Ο θεατής ξέρει από την αρχή ποιος είναι ο δολοφόνος και αυτό που παρακολουθείς είναι ξεκάθαρα ένα κυνηγητό σαν αυτό της γάτας με το ποντίκι. Το θέμα είναι όμως, ότι δεν ξέρεις ποιος είναι η γάτα και ποιος το ποντίκι. Οι ρόλοι αντιστρέφονται διαρκώς, και τίποτα δεν είναι βέβαιο. Η σειρά άλλωστε δεν έκρυψε ποτέ πως το γεγονός ότι οι δύο βασικοί χαρακτήρες, η ντετέκτιβ Γκίμπσον (Τζίλιαν Άντερσον) και ο serial killer Σπέκτορ (Τζέιμι Ντόρναν), είναι ουσιαστικά οι δύο όψεις του ίδιου νομίσματος.

Το ψυχολογικό τους πορτρέτο μοιάζει να είναι το ακριβές αντίστροφο της τυπικής ψυχολογίας δύο τέτοιων χαρακτήρων. Ο Πολ είναι ένας σύμβουλος για ανθρώπους που πενθούν, παντρεμένος οικογενειάρχης, τρυφερός πατέρας το πρωί, που επιστρέφοντας σπίτι μετά από κάθε έγκλημα κρύβει τα σουβενίρ και τα πειστήρια του στο ταβάνι πάνω από το κρεβάτι της μικρής του κόρης. Η Στέλα από την άλλη, είναι μια δυναμική έξυπνη γυναίκα υπερβολικά βασισμένη στον εαυτό της, ψυχρή αλλά γοητευτική με μια ζωή που την έχει μάθει να παίρνει αυτό που θέλει ακόμη κι αν μερικές φορές το κάνει με τον πιο ωμό τρόπο. Οπως το να δίνει τον αριθμό του δωματίου της στο ξενοδοχείο όπου μένει σε έναν συνάδελφό της που μόλις έχει δει για πρώτη φορά. Και να τον διώχνει από αυτό με την ίδια ευκολία λίγη ώρα μετά. Παρόλο που ο Σπέκτορ είναι ο δολοφόνος, ο ανθρώπινος χαρακτήρας που ενσαρκώνει ο Dornan με μεγάλη δεξιοτεχνία δημιουργεί μία αίσθηση συμπάθειας προς το πρόσωπο του, ενώ ο αποστασιοποιημένος και κρύος χαρακτήρας της Στέλλα, όπως τον παρουσιάζει εξαιρετικά η Anderson, δεν σου δίνει περιθώρια να ταυτιστείς μαζί της. Μέχρι που το νόμισμα γυρνάει και οι δύο πρωταγωνιστές ανταλάσσουν προσωπεία για να μας δείξουν την ανατριχιαστικά βίαιη και σκληρή φύση που κρύβει ο Σπέκτορ και την καμουφλαρισμένη ευαισθησία που νιώθει η ντεντέκτιβ Γκίμπσον. Μεταξύ τους μαίνεται μία μάχη που γίνεται ολότελα προσωπική και μετωπική σαν αυτές που θα ζήλευαν τα μεγαλύτερα δράματα του σινεμά. 

Η σειρά του BBC είχε αποθεωθεί από όλους για τη μαεστρία με την οποία είναι φτιαγμένη, τον ακριβέστατο τρόπο με τον οποίο παρουσιάζει τις αστυνομικές και ιατρικές διαδικασίες και τον τρόπο που εξυφαίνει το μυστήριό της. Απόλυτα αληθοφανές, κολλημένο στην πραγματικότητα, τοποθετημένο στο Μπέλφαστ το οποίο με τον τρόπο του καθορίζει τους χαρακτήρες και την συμπεριφορά τους, κατοικημένο από χαρακτήρες που δεν μοιάζουν απλά με αποκυήματα μιας δημιουργικής φαντασίας, το «The Fall» δεν κάνει σχεδόν τίποτα με τον τρόπο που θα περίμενες.

Οι δύο πρώτες σεζον της σειράς βρίσκονται στο Netflix.

Πηγές:

https://flix.gr/news/the-fall-oxi-mia-akomh-serial-killer-series.html

https://www.themoviedb.org/tv/49010-the-fall?language=el-GR

https://www.newsbeast.gr/entertainment/arthro/6329567/netflix-i-spoydaia-astynomiki-seira-tis-tzilian-anterson-poy-mallon-den-echeis-dei

Self Made: Η εμπνευσμένη ιστορία της πρώτης αυτοδημιούργητης μαύρης εκατομμυριούχου της Αμερικής

Η σειρά Self Made: Inspired by the Life of Madam C.J. Walker είναι βασισμένη στη βιογραφία On Her Own Ground της A’Lelia Bundles και μας συστήνει την απίθανη ιστορία της Madam C.J. Walker της πρώτης μαύρης γυναίκας στην Αμερική που κατάφερε να χτίσει από το μηδέν μία αυτοκρατορία και να γίνει εκατομμυριούχος.

Ποια ήταν όμως η Madam C.J. Walker; Η Sarah Breedlove (ή Madam CJ Walker όπως έγινε γνωστή) μέχρι και το 1919 που απεβίωσε, θεωρούνταν η πλουσιότερη αυτοδημιούργητη γυναίκα της Αμερικής. Η περιουσία της δημιουργήθηκε από μια σειρά καλλυντικών για την περιποίηση του δέρματος και των μαλλιών αποκλειστικά για μαύρες γυναίκες, που λάνσαρε μέσω της δικής της εταιρείας, Madam CJ Walker Manufacturing Company. Ορφανή από τα εφτά της, μετακόμισε από τη Λουιζιάνα στο Μισσισσιππή στα δέκα της, μαζί με την αδερφή της και τον ετεροθαλή αδερφό της, όπου ξεκίνησε να δουλεύει σαν οικιακή βοηθός. Για να ξεφύγει από την κακοποίηση του αδερφού της, παντρεύτηκε στα δεκατέσσερα της και απέκτησε μια κόρη, την A’Lelia Walker , η οποία μετέπειτα κληρονόμησε και διεύρυνε την αυτοκρατορία της. Ο τρίτος της γάμος, με τον Charles Joseph Walker, τής χάρισε το ψευδώνυμο με το οποίο έμεινε στην ιστορία. Υπέφερε από έντονη πιτυρίδα, εκτός των άλλων, που προκλήθηκε από δερματικά προβλήματα και αυτή ήταν η έμπνευση της και ο σκοπός της στην δημιουργία ειδικών προϊόντων περιποίησης.

Γύρω στο 1904 εκπροσωπούσε την επιχειρηματία Annie Malone πουλώντας καλλυντικά σε ένα φεστιβάλ στο Σαιντ Λούις. Οι πωλήσεις ήταν οικτρές γιατί τα προϊόντα δεν απευθύνονταν σε μαύρους. Ωστόσο από εκεί ξεκίνησε να αντλεί πληροφορίες έτσι ώστε να δημιουργήσει τη δική της σειρά. Μετά τον γάμο της με τον Walker, πλάσαρε τον εαυτό της ως ανεξάρτητη κομμώτρια και πωλήτρια καλλυντικών, με τον σύζυγό της να βοηθά στον διαφημιστικό τομέα. Ξεκίνησε πουλώντας προϊόντα από πόρτα σε πόρτα, δίνοντας συμβουλές σε μαύρες γυναίκες για το πώς να περιποιηθούν τα μαλλιά τους, και μέχρι τον θάνατό της το 1919 είχε περιουσία γύρω στις 600 χιλιάδες δολλάρια (που σήμερα μεταφράζονται σε σχεδόν 9 εκατομμύρια).

I am a woman who came from the cotton fields of the South. From there I was promoted to the washtub. From there I was promoted to the cook kitchen. And from there I promoted myself into the business of manufacturing hair goods and preparations….I have built my own factory on my own ground.” 

Madam C.J. Walker

Η σειρά λοιπόν επιστρέφει στις αρχές της δεκαετίας του 1900, για να μας αφηγηθεί αυτήν την εξωπραγματική ιστορία της Madam CJ Walker, και το πώς ξεπέρασε τις αντιξοότητες μιας Αμερικής στην αλλαγή του αιώνα, τον φυλετικό και κοινωνικό ρατσισμό, την σεξιστική συμπεριφορά της επιχειρηματικής αγοράς, τρεις αποτυχημένους γάμους και επικές αντιζηλίες για να γίνει η πρώτη αυτοδημιούργητη μαύρη εκατομμυριούχος της Αμερικής.

Tο Self Made βρίθει γυναικείας χειραφέτησης και ειδικά αυτής μέσα στην αφροαμερικάνικη κοινότητα. Η Madam απέκτησε φήμη και χρήματα πουλώντας και κατασκευάζοντας προϊόντα μαλλιών. Ξεκινώντας απο το μηδέν, να πουλά απο πόρτα σε πόρτα, κατάφερε να κατασκευάσει το δικό της εργοστάσιο και σαλόνια ομορφιάς. Τα μαλλιά των μαύρων γυναικών έχουν άμεση σχέση ιστορικά με θέματα ρατσισμού και περηφάνιας ανά τους αιώνες. Έκανε στόχο ζωής να μεταφέρει την εκτίμηση της φροντίδας και ανάδειξης της γυναικείας μαύρης ομορφιάς και κατ΄ επέκταση της δύναμης της. Η χρονική περίοδος λειτουργεί ως υπόβαθρο στον φυλετικό ρατσισμό και την σεξουαλική καταπίεση που αντιμετώπιζαν οι μαύροι στην Αμερική μετά την κατάργηση της δουλείας. Άλλωστε η ίδια ήταν η πρώτη ανάμεσα από έξι αδέρφια που γεννήθηκε ελεύθερη.

Στον πρωταγωνιστικό ρόλο της Madam C. J. Walker βρίσκεται η Octavia Spencer, η οποία για άλλη μία φορά δίνει μία συγκλονιστική ερμηνεία και κλέβει τις εντυπώσεις, ενώ πρωταγωνιστούν επίσης οι Blair Underwood, Tiffany Haddish, Carmen Ejogo, Garrett Morris, Kevin Carroll και Bill Bellamy.

Το σενάριο της σειράς έχουν γράψει οι Nicole Jefferson Asher και A’Lelia Bundles (η οποία είναι και η δισέγγονη της Madam CJ Walker), ενώ στην σκηνοθεσία βρίσκονται οι Kasi Lemmons  και DeMane Davis.

Η παραγωγή του «Self Made» είχε ξεκινήσει από τον Νοέμβριο του 2016 όταν η Zero Gravity Management εξασφάλισε τα δικαιώματα του βιβλίου της Bundles με σκοπό να μεταφερθεί στην τηλεόραση σαν μίνι σειρά. Παρ’ότι συνάντησε πολλά εμπόδια στην πορεία, η ιδέα παρέμεινε δυνατή και τελικά έλαβε το πράσινο φως από το Netflix για τέσσερα επεισόδια που είναι ήδη διαθέσιμα για θέαση από τις 20 Μαρτίου. Μια καλογυρισμένη βιογραφική σειρά, με υψηλό προφίλ και αξιόλογο cast ότι πρέπει για binge-watching, με γρήγορο ρυθμό που δεν παραβλέπει όμως την ιστορία των χαρακτήρων. 

Για περισσότερες πληροφορίες: http://madamcjwalker.com/

Πηγές:

https://www.must.com.cy/gr/blogs/nakis-antonioy/self-made-mia-synarpastiki-alithini-istoria

https://lordoftheseries.gr/self-made-review/

Πρώτο Trailer Απο Το “Self Made” Του Netflix

http://www.filmboy.gr/2020/02/self-made-trailer-octavia-spencer.html

Russian Doll: Ποιο είναι πραγματικά το νόημα της ζωής;

Το «Russian Doll». πρόκειται για μία μαύρη κωμωδία του Netflix με φιλοσοφικές αναζητήσεις που αποτελείται από οκτώ επεισόδια , πολλαπλές ανατροπές και ένα απρόσμενο φινάλε. Άρχισε να προβάλλεται στην δημοφιλή πλατφόρμα από πέρσυ τον Φεβρουάριο και οι κριτικές που δέχτηκε ήταν διθυραμβικές. Μέχρι και σήμερα παραμένει μία από της καλύτερες σειρές που προσφέρει η streaming υπηρεσία.

Η Νάντια (Natasha Lyonne) δεν μπορεί να σταματήσει να πεθαίνει. Είναι παγιδευμένη σε μια λούπα, ξαναζώντας κάθε φορά την μέρα που πέθανε, την νύχτα 37ων γενεθλίων της στο σπίτι της φίλης της Μαξίν (Greta Lee). Πεθαίνει συνέχεια, με διαφορετικούς τρόπους, πέφτει σε φρεάτια, παθαίνει έμφραγμα, κατρακυλάει στις σκάλες, την χτυπάει αυτοκίνητο και καταλήγει πάντα στο ίδιο σημείο. Και κάπου στη μέση της σεζόν, έρχεται ο δεύτερος πρωταγωνιστής της σειράς, ο Άλαν (Charlie Barnett). Ένας εκκεντρικός, ψυχαναγκαστικός, περίεργος χαρακτήρας που ζει και αυτός την ίδια λούπα. Ζει και πεθαίνει, πεθαίνει και ζει. Κι εκεί βρίσκεται το νόημα της ιστορίας. Η Νάντια και ο Άλαν πεθαίνουν ακριβώς την ίδια στιγμή. Και ψάχνουν να ξετυλίξουν το κουβάρι αυτού του του υπερφυσικού μοτίβου.

Οι δημιουργοί της σειράς Λέσλι Χέντλαντ, Νατάσα Λιόνε και Έιμι Πόλερ έχουν καταφέρει να πλάσουν μια περσόνα που μοιάζει και συμπεριφέρεται σαν ροκ σταρ των 80’s, χωρίς όμως να γίνεται γραφική. Η Νάντια κάνει κάθε είδους κατάχρηση, πίνει και καπνίζει μανιωδώς, τρώει με λαιμαργία και στη ζωή της κυριαρχεί το χάος. Ο Άλαν από την άλλη είναι εκ διαμέτρου αντίθετος ως χαρακτήρας, ένας άνθρωπος που φροντίζει ώστε η ζωή του να βρίσκεται συνεχώς σε τάξη. Είναι εμμονικά προσκολλημένος στη ρουτίνα του, στην κοπέλα με την οποία έχει σχέση εδώ και εννιά χρόνια και στη ψευδαίσθηση της ασφάλειας που του προσφέρουν αυτά τα δύο.

Δεν είναι μόνο το κεντρικό μυστήριο της ρωσικής κούκλας που είναι ενδιαφέρον. Η ίδια η υπόθεση μοιάζει με παζλ. Είναι σκοτεινή και περίεργη, μεταφορική και συνεχώς μεταβαλλόμενη. Άλλωστε, και η ρωσική κούκλα, ονόματι ματριόσκα, αυτό είναι. Μια σειρά από ξύλινες κούκλες διαστάσεων που μειώνονται και τοποθετούνται η μια μέσα στην άλλη. Μια σειρά από θάνατοι που τοποθετούνται στη ζωή της Νάντια.

Με κάθε θάνατο και επιστροφή στην ίδια ημέρα η πραγματικότητα σταδιακά αλλοιώνεται, ξεφλουδίζεται. Αυτό ακριβώς πρέπει να κάνουν και οι πρωταγωνιστές προκειμένου να κατανοήσουν τα αίτια για τα οποία είναι εγκλωβισμένοι και να ανακαλύψουν τον τρόπο να διαφύγουν. Καθώς εξελίσσεται η σειρά καλούνται να μάθουν ο ένας από τον άλλο και να επανεξετάσουν όσα θεωρούσαν δεδομένα για τη ζωή τους, να αγγίξουν και  να θεραπεύσουν πληγές του παρελθόντος που ήταν πάντα εκεί όσο κι αν τις αγνοούσαν πεισματικά.

Αυτό είναι και το πιο σημαντικό στοιχείο που υπογραμμίζει η σειρά, πως όσο παράξενοι και μόνοι κι αν αισθάνονται οι πρωταγωνιστές εξαιτίας αυτού που τους συμβαίνει, καταφέρνουν τελικά και βρίσκουν ο ένας τον άλλον και η μοναξιά τους μαλακώνει. Συνδέονται από τα κοινά τους βιώματα του παρελθόντος, οδυνηρές εμπειρίες που σημάδεψαν την παιδική ηλικία, τραύματα καλά κρυμμένα και ένα πληγωμένο παιδί μέσα τους που διώχνουν ο καθένας με τον τρόπο του. Αλλά μέσα από αυτό το υπερφυσικό συμβάν βρίσκουν επιτέλους έναν φίλο, ένα στήριγμα που πραγματικά χρειάζονται.

Ακόμα και η μουσική πλαισίωση της σειράς έχει νόημα. Ο Νίλσον έγραψε το «Gotta Get Up» στα 30, ενώ ήδη αντιμετώπιζε προβλήματα εθισμού με ναρκωτικά και αλκοόλ. Η Λιόνε έχει το δικό της κεφάλαιο πόνου, έχοντας περάσει χρόνια εθισμών, μεγάλων προβλημάτων υγείας και φτάνοντας μέχρι και μια εγχείρηση ανοιχτής καρδιάς πριν μια δεκαετία. Η Λιόνε είναι ταυτόχρονα συν-δημιουργός, παραγωγός, σεναριογράφος, και σκηνοθέτης του εξαιρετικού τελευταίου επεισοδίου. Είναι προφανές πως η σειρά είναι πολύ σημαντική γι’ αυτήν, κατί περισσότερο από απλή ψυχαγωγία, κάτι εξαιρετικά προσωπικό, καθώς γράφει ένα κομμάτι της αυτοβιογραφίας της, τη βαθύτερη κατάθεση της ψυχής της.

«Θέλαμε να συνδέσουμε το ηρωικό τραγούδι της Νάντια με κάποιον που θα ήξερες πως είναι ένας άνθρωπος που έχει δυσκολευτεί για πολύ καιρό προσπαθώντας να συμφιλιώσει την αναζήτηση μιας ουσιαστικής ζωής με το ότι βαθύτερα είναι ραγισμένος», λέει η Λιόνε.

Χωρίς ίχνος διδακτισμού και απαισιοδοξίας η σειρά μιλάει για το νόημα της ύπαρξης, για όλα αυτά που είμαστε και για αυτά που νομίζουμε ότι είμαστε, για όσα επιλέγουμε να μη βλέπουμε και για τους φραγμούς που θέτουμε στον ίδιο μας τον εαυτό.

Η σειρά έχει ανανεωθεί για 2η σεζόν αλλά επίσημη ημερομηνία δεν έχει ανακοινωθεί ακόμα. Η Lyonne, δήλωσε ότι έχει προγραμματιστεί και τρίτος κύκλος, ο οποίος όμως θα είναι και ο τελευταίος.

Πηγές:

Russian Doll: Η εκκεντρική σειρά του Netflix που πεθαίνεις να δεις

https://www.huffingtonpost.gr/entry/russian-doll-yiati-aete-e-seira-einai-to-neo-diamanti-toe-netflix_gr_5c5c2133e4b00187b558cace

https://flix.gr/news/russian-doll-review.html

https://www.psychologynow.gr/psyxologia-texni/tainies/8069-russian-doll-seira-tou-netflix.html

Russian Doll: H σειρά θα έχει και τρίτη σεζόν

Mindhunter: Στο μυαλό ενός serial killer

Σειρές αστυνομικού περιεχομένου που σου δείχνουν πως γίνεται το πορτραίτο ενός εγκληματία, έχουν υπάρξει πολλές. Και θα υπάρξουν ακόμα περισσότερες. Η εγκληματολογία άλλωστε είναι το πιο γοητευτικά σκοτεινό μονοπάτι. Το Mindhunter είναι από τις πιο σπουδαίες εκδοχές που υπάρχουν αυτήν την στιγμή, ειδικά μετά το άδοξο τέλος του πρωτοπόρου Criminal Minds.

Το «Mindhunter» μας μεταφέρει στα τέλη της δεκαετίας του ’70, αρχές του ’80, όπου δύο πράκτορες του FBI διευρύνουν την επιστήμη της εγκληματολογίας εμβαθύνοντας στην ψυχολογία του φόνου και πλησιάζοντας αληθινά «τέρατα». Το τέλος της αθωότητας της αμερικανικής κοινωνίας, οι σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης που συνδέονται άρρηκτα με αρχέγονα ένστικτα και πάνω από όλα η βία που βρίσκεται εγγεγραμμένη στο DNA μας, βρίσκονται όλα εδώ, σε αυτά τα δέκα επεισόδια της πρώτης σεζον. 

Ο Χόλντεν Φορντ και ο Μπιλ Τεντς, οι δύο ειδικοί πράκτορες του FBI και τα ιδρυτικά μέλη του νεοσύστατου Τμήματος Ανάλυσης Συμπεριφοράς. Ο Χόλντεν είναι ένας ιδιαίτερα χαρισματικός πράκτορας που θέλει να ξεφύγει από το κομμάτι της διαμεσολάβησης και να βάλει το όνομα του σε κάτι πολύ πιο ουσιαστικό για το έργο των συναδέλφων του και κατ΄επέκταση για την κοινωνία. Μαζί με τον Μπιλ ξεκινούν συνεδριάσεις με διαβόητους δολοφόνους, που δεν χρησιμοποίησαν απλές μεθόδους στα θύματα τους. Ήταν βίαιοι, ήταν κυριαρχικοί, ήθελαν να επιβάλλουν την εξουσία τους και έκαναν προβολές χαρακτηριστικών της μητέρας τους ή ενός προσώπου που τους καταπίεζε, σε άλλους. Το ερώτημα “ο εγκληματίας γεννιέται ή γίνεται;” τίθεται στο πρώτο κιόλας επεισόδιο και η εύρεση απάντησης μοιάζει βασανιστική για τους πρωταγωνιστές μας. Η γυναίκα της σειράς είναι η ψυχολόγος της μονάδας και ακαδημαϊκός, Wendy Carr, μία πολύ εύστροφη και καταρτισμένη επαγγελματίας, χωρίς την οποία η μονάδα αυτή δεν θα μπορούσε να συντονιστεί. Προσδίδει επιστημονικό κύρος, αναλύει και στοιχειωθετεί την έρευνα που θα αποτελέσει την απαρχεί της σύγχρονης εγκληματολογίας και του ψυχολογικού profiling των serial killers.

Στην δεύτερη σεζόν οι δύο συνεργάτες βρίσκονται αντιμέτωποι με μια πολύπλοκη υπόθεση. Ενώ η Γούεντι αναλαμβάνει τα ηνία των συνεντεύξεων, εκείνοι πρέπει να επιλύσουν μία υπόθεση που περιλαμβάνει περισσότερους του ενός serial killers. Οι δολοφονίες είναι καθημερινό φαινόμενο στην δική τους δουλειά και αντιλαμβάνονται ότι υπάρχει ένα μοτίβο. Ένα μοτίβο που δεν ακολουθείται απαραίτητα από έναν θύτη. Η εμπλοκή με τόσα ιδιάζοντα μυαλά, που έχουν εναγκαλιστεί με περιοχές της νόησης τις οποίες οι κοινωνίες έχουν περιθωριοποιήσει, θα τους φέρει ενώπιον των δικών τους αδυναμιών. Αυτό είναι το Mindhunter.

 Τοποθετημένο το 1977 και έπειτα, το τηλεοπτικό μανιφέστο του Ντέιβιντ Φίντσερ παρουσιάζει μια κοινωνία (από την αστυνομία μέχρι την πανεπιστημιακή κοινότητα) που προσπαθεί να χωνέψει και να κατανοήσει τις αλλαγές που έχουν γίνει τα προηγούμενα χρόνια και να κατανοήσει το «έγκλημα χωρίς αιτία». Δεν είναι τυχαίο ότι το όνομα του Τσαρλς Μάνσον ακούγεται αρκετές φορές στη σειρά και η φωτογραφία του κρέμεται από τοίχους και προβάλλεται σε σλάιντς. Ο φόβος, η οργή, η έλξη, ο θαυμασμός, η αηδία, η παράνοια συγκεντρώνεται στα πρόσωπα ορισμένων ανθρώπων που διέπραξαν τα πιο αποτρόπαια και απάνθρωπα εγκλήματα. Και η πιο σημαντική ερώτηση είναι Γιατί; Η δύσκολη αυτή ερώτηση διερευνάται στο Mindhunter, στην πρώτη προσπάθεια εύρεσης μίας απτής, επεξηγηματικής απάντησης με βαθύτερο νόημα απο το “εν βρασμώ ψυχής”.

«Ο κόσμος μοιάζει πια να μη βγάζει κανένα νόημα, και κατά συνέπεια, ούτε κι αυτά τα εγκλήματα που στη θέση του κίνητρου υπάρχει μόνο ένα κενό που χάσκει, μια μαύρη τρύπα»

Βασισμένο στο βιβλίο του 1996 Mind Hunter: Inside the FBI’s Elite Serial Crime Unit των Τζον Ντάγκλας και Μαρκ Ολσάνκερ, τοφιλόδοξο αυτό πρότζεκτ επιχειρεί να αναμορφώσει ένα αφήγημα των σύγχρονων τεχνών. Ένα αφήγημα που εσχάτως ιντριγκάρει σε μεγάλο βαθμό δημιουργούς και παραλήπτες. Το “Mindhunter” δεν θέλει να δώσει έμφαση στο δέος που αισθανόμαστε μπροστά σε serial killers γιατί τους θαυμάζουμε. Επιδιώκει να εξηγήσει τον τρόμο του καθενός από εμάς απέναντί τους. Οτι δεν κατανοούμε, το φοβόμαστε. Πόσο μάλλον δολοφόνους όπως αυτοί.

Μαζί με τον Ντέιβιντ Φίντσερ στην παραγωγή βρίσκεται και η Σαρλίζ Θερόν, ενώ μέρος σε αυτό το κομμάτι έχουν και οι δύο σεναριογράφοι, ο Τζο Πένχολ και ο Σκοτ Μπακ (Dexter). Ο Τζόναθαν Γκροφ (Glee, The Normal Heart) και ο Χολτ ΜακΚάλανι (Fight Club) είναι το αστυνομικό ντουέτο, ενώ η Άννα Τορβ (Fringe) έχει το ρόλο της ψυχολόγου του FBI. Ο Γκροφ απεικονίζει με ακρίβεια τον ορθολογισμό, την εσωστρέφεια και την εκκνετρική προσωπικότητα του Χόλντεν, ενώ ο Μακάλανι ερμηνεύει υποδειγματικά τον λιγότερο τολμηρό, αλλά περισσότερο πραγματιστή παρτενέρ του. Η Άννα Γκρος προσφέρει το ιδανικό, θηλυκό αντίβαρο σε αυτήν την εξίσωση, αποτελώντας την επιστήμων που τους μυεί στα μυστικά της ψυχανάλυσης, που αναγκάζεται να συνεργαστεί με το FBI για να ξεφύγει από τη θεωρητική προσέγγιση των πραγμάτων και έρχεται αντιμέτωπη με την άγρια πραγματικότητα της αμερικανικής κοινωνίας.

Ο Φίντσερ επέστρεψε δριμύτερος παρουσιάζοντας μια σειρά που περιλαμβάνει όλες τις δημιουργικές του εμμονές: βία, ψυχολογία, αντι-ήρωες και μια λεπτομερή αναπαράσταση μιας ολόκληρης εποχής. To “Mindhunter” είναι μια σπουδαία σειρά, γιατί συνεχώς θέτει ερωτήματα. Δεν επιδιώκει εύκολες απαντήσεις, δεν υπερβάλει, στηρίζεται στην έρευνα και στα ίδια τα γεγονότα. Και το τελικό αποτέλεσμα δεν είναι πάντα το αναμενόμενο, είτε θα σε δικαιώσει, είτε θα σε εκνευρίσει, ή το πιο σύνηθες, να σου αφήσει μία γλυκόπικρη επίγευση.

Οι δύο πρώτες σεζόν βρίσκονται στο Netflix, ενώ η παραγωγή της 3ης σεζόν έχει παγώσει μέχρι ο Ντέιβιντ Φίντσερ να ολοκληρώσει τις υπόλοιπες δημιουργίες για λογαριασμό της streaming υπηρεσίας.

Πηγές:

https://www.athinorama.gr/tv/article/10_logoi_pou_kanoun_to_mindhunter_mia_apo_tis_kaluteres_seires_pou_exoume_dei_pote_-2527615.html

https://menshouse.gr/sires-tenies/42630/mindhunter-ola-osa-prepi-na-xeris-gia-ti-nea-sira-tou-netflix

https://menshouse.gr/sires-tenies/62161/mindhunter-criminal-profiling-stin-kalyteri-tou-ekdochi

Mindhunter: μία ψυχολογική σειρά του Netflix

https://www.moveitmag.gr/nea/mindhunter-season-2-kill-em-all/61163

https://www.lifo.gr/articles/tv-series/165313

https://esquire.com.gr/culture/tv/6762/ta-alithina-prosopa-tou-mindhunter

Bodyguard: Το πολιτικό θρίλερ που αναστάτωσε τους Βρετανούς

Ττα πολιτικά θρίλερ αποτελούν μία ιδιαίτερη και, όπως έχουμε παρατηρήσει, επιτυχημένη κατηγόρια της τηλεόρασης και των streaming υπηρεσιών. Homeland, House of Cards, Edge of Darkness είναι μερικές από της πιο επιτυχημένες σειρές των τελευταίων ετών που εμπίπτουν σε αυτή την κατηγορία. Όμως όσο αγαπημένα κι αν είναι τα ποικίλα πολιτικά θρίλερ που κυκλοφορούν στην αμερικανική και την βρετανική τηλεόραση όλα τα σενάρια καταρρίπτονται όταν οι παραγωγές αναγκάζονται να χρησιμοποιήσουν τα απαραίτητα κλισέ που έχουν όλες αυτές οι σειρές: τον ήρωα που θα σώσει την ημέρα. Η μίνι – σειρά του ΒΒC Bodyguard φαίνεται να αλλάζει τα δεδομένα με τους καλογραμμένους χαρακτήρες της, τις ανατροπές της και το συναρπαστικό της φινάλε που μπορεί να μην παρεκκλίνει τόσο από την γνώριμη συνταγή αλλά δίνει μία νέα προοπτική στον ορισμό του “ήρωα”.

Ο David Budd έχει επιστρέψει από τον πόλεμο του Αφγανιστάν και πλέον δουλεύει στην υπηρεσία προστασία της λονδρέζικης αστυνομίας, ενώ παράλληλα (και αναμενόμενα) παλεύει το PTSD και με την καταρρέουσα οικογενειακή του ζωή. Όταν, λοιπόν, του ανατίθεται η θέση της προστασίας της φιλόδοξης υπουργού εσωτερικών, Julia Montague, τότε στο παιχνίδι μπαίνει συνολικά η πολιτική υποστήριξης του «πολέμου ενάντια στην τρομοκρατία». Η Julia είναι μία γυναίκα με ιδεώδη που ο ίδιος απεχθάνεται, και έτσι βρίσκεται διχασμένος ανάμεσα στο καθήκον, τα πιστεύω του, αλλά και τα προσωπικά του συναισθήματα γι’αυτήν.Τελικά είναι ιδανικός για την προστασία της ή η μεγαλύτερη απειλή της;

Η Julia Montague ενσαρκώνεται από την εξαιρετική Keely Hawes, που έχει ξεχωρίσει στο The Missing και το Line of Duty. Ο Richard Madden, ο Robb Stark του Game of Thrones, με μια εκπληκτική ερμηνεία απεικονίζει έναν κατεστραμμένο άνθρωπο, που όμως αγαπάει τη δουλειά του και τα παιδιά του. Υποφέρει από μετατραυματικό στρες και γνωρίζει ότι έχει προβλήματα, αλλά αδυνατεί να τα αντιμετωπίσει εκείνη τη στιγμή.

Ένα πολιτικό δράμα / θρίλερ που παρουσιάζει μία τρομερή απεικόνιση ενός ανθρώπου που παλεύει με τους εσωτερικούς και εξωτερικούς του δαίμονες αλλά και μια παρασκηνιακή ματιά στο τι συμβαίνει στην πολιτική και μια απεικόνιση της τρομοκρατίας στις μέρες μας, χωρίς κραυγές και μισαλλοδοξία. Η πολιτική του προσέγγιση δεν έχει την πολυπλοκότητα που θα μπερδέψει το κοινό, ούτε φέρνει κάτι καινούργιο, αλλά εστιάζει στο θέμα της τρομοκρατίας και στην σύνδεση του με τα εσωτερικά πολιτικά ζητήματα μιας χώρας. Οι ερμηνείες των δύο βασικών πρωταγωνιστών είναι εξαιρετικές ενώ δεν λείπουν οι στιγμές έντασης και αγωνίας, ειδικά στο 6ο επεισοδιο που θα κρατάς την ανάσα σου από την αρχή μέχρι και το τέλος.

Ακολουθώντας το κλασικό Βρετανικό μοτίβο των 6 επεισοδίων, η σειρά ακροβατεί μοναδικά στο αστυνομικό theme και τα πολιτικά παιχνίδια, για να θυμίσει πως οι μεγαλύτερες μάχες των ανθρώπων που η κοινωνία θεωρεί ήρωες, είναι αυτές που δίνουν με τον ίδιο τους τον εαυτό.  Δεν υπάρχουν χαζο-ηρωισμοί σε αυτή τη σειρά, αλλά μία απλή καθημερινότητα που κλονίζεται από μικρά ή μεγάλα γεγονότα που επηρεάζουν τους χαρακτήρες. Όπως ακριβώς συμβαίνει και στην αληθινή ζωή. Υπάρχει η απαραίτητη ποσότητα περιπέτειας, ώστε να τονίζεται το δραματικό στοιχείο της σειράς: οι ανθρώπινες ζωές που καταστρέφονται από τις αποφάσεις των υψηλά ιστάμενων, είτε αυτοί ανήκουν στο ένα στρατόπεδο, είτε στο άλλο. 

Η σειρά προβλήθηκε αρχικά από το BBC One και έκανε στην πρεμιέρα της τα μεγαλύτερα νούμερα τηλεθέασης που έχουν καταγραφεί σε όλα τα δίκτυα του Ηνωμένου Βασιλείου από το 2006 – πάνω από 10 εκατομμύρια, με το τελευταίο επεισόδιο να παρακολουθούν 17 εκατομμύρια κόσμος (το 47.9% της τηλεθέασης), αποκαθηλώνοντας το Downtown Abbey. Ολόκληρη η πρώτη σεζόν είναι διαθέσιμη στο Netflix από τον Οκτώβριο του 2019.

Πηγές:

https://www.ratpack.gr/culture/story/8596/bodyguard-seira-netflix-david-budd-bbc-parousiasi?u=22590

https://luben.tv/nerdcult/series/165802

https://www.moveitmag.gr/news/bodyguard-season-1-sovaro-kai-sfihtodemeno/59767

https://www.oneman.gr/entertainment/to-bodyguard-me-ton-richard-madden-einai-h-vretanikh-seira-ths-dekaetias/

13 Reasons Why: Πιο αληθινή απ’όσο θα έπρεπε

Το 13 Reasons Why είναι μια μυθοπλαστική σειρά βασισμένη στο ομότιτλο μυθιστόρημα του Jay Asher, η οποία θίγει αληθινά ζητήματα που πολλοί έφηβοι αντιμετωπίζουν σήμερα και αποτελεί ερέθισμα για την έναρξη συζητήσεων γύρω από ευαίσθητα θέματα που διαφορετικά, ίσως θα ήταν λίγο πιο δύσκολο να βγουν στην επιφάνεια.

H δεκαεφτάχρονη Χάνα Μπέικερ (Κάθριν Λανγκφορντ), μετά από μία σειρά γεγονότων, αποφασίζει να δώσει τέλος στη ζωή της. Έχει όμως αφήσει πίσω της δεκατρείς κασέτες, που έχει ηχογραφήσει η ίδια, στις οποίες εξηγεί τους λόγους για τους οποίους έφτασε στο σημείο της αυτοκτονίας. Κάθε κασέτα απευθύνεται και σε ένα συγκεκριμένο άτομο που θεωρεί υπαίτιο για την τραγική κατάληξη της. Η αυτοκτονία της αλλά και η επακόλουθη πορεία με τις κασέτες προκαλούν αναστάτωση στον περίγυρο της, ενώ ξεδιπλώνονται σιγά σιγά οι λόγοι για τους οποίους επέλεξε να δώσει τέλος στη ζωή της.

«Είμαι η Χάνα. Χάνα Μπέικερ. Σωστά. Μην ρυθμίζετε την… οποιαδήποτε συσκευή στην οποία το ακούτε αυτό. Είμαι εγώ, ζωντανά και σε στέρεο. Χωρίς ενκόρ και, αυτή τη φορά, χωρίς παραγγελιές. Πιάσε ένα σνακ. Άραξε. Επειδή θα σου πω την ιστορία της ζωής μου. Συγκεκριμένα, γιατί η ζωή μου τελείωσε.»

Ο Κλέι Τζένσεν (Ντίλαν Μινέτ) είναι εκείνος που θα ξετυλίξει το επικίνδυνο κουβάρι. Περνάει όλη τη σειρά ακούγοντας, μετανιώνοντας και διερωτώμενος ποιος ήταν ο δικός του ρόλος στην τραγωδία. Σιγά σιγά αρχίζει να διακρίνει την θέση του σε όλο αυτό το πλέγμα. Και δεν είναι μια θέση άμοιρη ευθυνών. Βασανίζεται από αυτά που δεν ξεστόμισε όταν η Χάνα ήταν ζωντανή. Είναι συντετριμμένος που δεν κατάλαβε τίποτα, που δεν κατάφερε να την σώσει. Είναι θυμωμένος με όλους αυτούς που την πλήγωσαν και προσπαθεί να τους τιμωρήσει. Ο Κλέι είναι φυσικά τα μάτια, τα αυτιά, η ίδια η ηθική του θεατή. Κυρίως είναι αυτός που θα πρέπει επιτέλους να μην στέκεται στη θέση του απλού παρατηρητή, είναι αυτός που πρέπει να πάρει τις δύσκολες αποφάσεις και να υπερασπιστεί και να δικαιώσει την Χάνα, ακόμη κι αν δεν είναι πλέον κοντά του.

“It has to get better. The way we treat each other. The way we look out for each other. ” – Clay Jensen.

Η σειρά του Μπράιαν Γιόρκι επιχειρεί και, σε σημαντικό βαθμό, πετυχαίνει να προσεγγίσει δύσκολες και ευαίσθητες θεματικές με μια διεισδυτική ματιά που μπορεί να σε κάνει να νιώσει εξίσου εθισμένος στην ιστορία όσο άρρωστος βλέποντάς την. Σε σκηνοθεσία (των πρώτων επεισοδίων τουλάχιστον) του Τομ ΜακΚάρθι, η σειρά δανείζεται την εμβληματική εικονογραφία, τα σκηνικά, και τα αρχέτυπα χαρακτήρων κάθε εφηβικού δράματος και ρίχνει μια σκοτεινή ματιά στο τι μπορεί να συμβαίνει κάτω από την επιφάνεια. Προσπαθεί και σε ένα βαθμό καταφέρνει να αποτυπώσει την σκληρή κοινωνική πραγματικότητα που αποτελεί η διαδικασία επιβίωσης σε ένα λύκειο. 

Η ζωή στον μικρόκοσμο των αμερικάνικων λυκείων ισορροπεί επικίνδυνα μεταξύ της σχολικής πλάκας και της ψυχολογικής καταστροφής. Δεν είναι κωμωδία. Δεν είναι μια αφελής, χαζοχαρούμενη ιστορία. Δεν αφορά εφηβικούς έρωτες, καυγαδάκια και κλασσικά σχολικά πειράγματα. Πρόκειται για καθαρή ενδοσχολική βία και για ανεύθυνες και αναίσθητες συμπεριφορές. Θίγει πολύ σημαντικά ζητήματα βίας, παρενόχλησης, βιασμού, αυτοκτονίας, κατάθλιψης.

Η λογική της κοινωνικής ανωτερότητας, της διάκρισης του φύλου, της σχολικής ευνοιοκρατίας και του διαχωρισμού των μαθητών εκδηλώνονται σε κάθε φάσμα, με κάθε πιθανή μορφή. Στη σκιά αυτής της έκδηλης και βαριάς δύναμης, υφέρπει μια σιωπή κι ένας φόβος. Ο φόβος ότι αν δείξεις έστω ένα σημάδι πως γνωρίζεις, πως αντιστέκεσαι η τύχη σου δεν θα απέχει πολύ από της Χάνα. Γιατί είναι σημαντικό να μην ξεχνάμε ότι δυνητικά όλοι μπορούμε να γίνουμε η Χάνα Μπέικερ.

“We can get better. We can do better. But we still live in a world that is out to break us any way it can.” – Clay Jensen

Οι επικριτές της συγκεκριμένης σειράς επικεντρώνονται στο γεγονός ότι «ρομαντικοποιεί» κατα έναν τρόπο και ίσως και να «δικαιώνει» άθελά του την επιλογή της αυτοχειρίας. Κάποιοι ειδικοί ψυχικής υγείας λένε ότι η σειρά θα μπορούσε να αποτελέσει κίνδυνο για την υγεία ορισμένων εφήβων, που έχουν αυτοκτονικές σκέψεις. Στην αντίπερα όχθη υπάρχουν και οι ειδικοί που λένε ότι η ύπαρξη αυτής της σειράς αποτελεί μια πολύτιμη ευκαιρία για να συζητηθεί το θέμα της αυτοκτονίας στους νέους, καθώς και να τους διδάξει πώς να εντοπίζουν προειδοποιητικά σημάδια κατάθλιψης ή αυτοκτονικών σκέψεων στους συνομηλίκους τους. Το Netflix πάντως ανακοίνωσε ότι αφαίρεσε από τη σειρά έπειτα από τις συστάσεις των ειδικών την σκηνή που δείχνει την αυτοκτονία της νεαρής πρωταγωνίστριας στο τελευταίο επεισόδιο του πρώτου κύκλου, όπου Χάνα κόβει τις φλέβες της μέσα σε μια μπανιέρα.

Όσοι παρακολουθούν τη συγκεκριμένη σειρά, πρέπει να έχουν κατά νου ότι, αν και πρόκειται για πραγματικά ζητήματα, οι ιστορίες δεν ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα. Επίσης πολλοί χαρακτήρες δεν παίρνουν πάντα τις σωστές αποφάσεις. Ίσως δεν είναι κατάλληλη για όλους, και αν για κάποιο λόγο ο θεατής δε νιώθει άνετα κατά τη στιγμή που την παρακολουθεί, θα πρέπει να σταματήσει ή να ζητήσει βοήθεια. Διότι ο στόχος της είναι να ενημερώσει, να ευαισθητοποιήσει και να γνωστοποιήσει το γεγονός ότι αυτά τα λεπτά ζητήματα είναι πραγματικά. Ακόμα και άτομα κοντά σε εμάς μπορεί να βιώνουν τέτοια συναισθήματα, χωρίς να το έχουμε αντιληφθεί. Όταν ένα άτομο καταλήγει στην αυτοκτονία, δεν το κάνει επειδή θέλει να κόψει τη ζωή του στη μέση. Το κάνει επειδή δεν αντέχει να ζει πια με αυτό τον πόνο που νιώθει, και θέλει κάπως να σταματήσει. Είναι πια καιρός να μη φοβόμαστε να μιλάμε για τέτοια θέματα, και να ζητάμε βοήθεια όταν πλέον δεν αντέχουμε να κουβαλάμε αυτό το βαρύ φορτίο μόνοι μας. 

“How do we take what hurts most? Take the darkness and turn it into light? I think the answer is we love each other.” -Clay Jensen

Το 13 Reasons Why έχει αυτήν την στιγμή 3 σεζόν η καθεμία από 13 επεισόδια. Η Κάθριν Λάνγκφορντ ήταν υποψήφια για Χρυσή Σφαίρα το 2017 για την ερμηνεία της στον ρόλο της Χάνα Μπέικερ στην πρώτη σεζόν. Η δεύτερη σεζον αναφέρεται στις συνέπειες του θανάτου της Χάνα και στην δίκη που γίνεται ενάντια στους υπαίτιους της αυτοκτονίας της. Η τρίτη σεζόν πραγματεύεται τον θάνατο ενός εκ των πρωταγωνιστών του Bryce Walker και στην αναζήτηση του δολοφόνου του. Οι δύο τελευταίες σεζόν, παρά την δημοφιλία της σειράς, δεν ήταν τόσο επιτυχημένες όσο η πρώτη.

Η σειρά έχει ανανεωθεί για μία τέταρτη και τελευταία σεζόν και θα ακολουθήσει το βασικό cast της σειράς τη στιγμή που αποφοιτά από το λύκειο. Η παραγωγή του νέου κύκλου έχει ήδη ξεκινήσει, αν και ακόμα το Netflix δεν ανακοίνωσε ημερομηνία κυκλοφορίας ή αριθμό επεισοδίων.

Το «13 Reasons Why» ίσως να είναι υπερβολικά τακτοποιημένο σε πολλά σημεία και υπερβολικά ακραίο σε άλλα, μη πετυχαίνοντας πάντα τις εξαιρετικά λεπτές ισορροπίες που επιχειρεί να διατηρήσει. Όμως είναι μια τρομερά λεπτή, δύσκολη, σημαντική ιστορία αυτή που προσπαθεί να πει. Ό,τι λάθη κι αστοχίες κι αν κάνει στην πορεία, έχει σίγουρα καταφέρει να κάνει μια ειλικρινή προσπάθεια να μιλήσει για μικρές καθημερινές τραγωδίες και για ραγισμένες ψυχές, μια αληθινή ιστορία που εν τέλει πρέπει να κατέχει μια σημαντική θέση στην κοινωνική συζήτηση.

“No one knows for certain how much impact they have on the lives of other people” – Hannah Baker

Πηγές:

Γιατί το 13 Reasons Why είναι μια σειρά που (δεν) πρέπει να δει κάθε γονιός

https://flix.gr/news/13-reasons-why-review.html

https://menshouse.gr/sires-tenies/29030/13-reasons-pou-prepi-na-dis-tin-artia-chaiskoulia-tou-netflix

www.cinemagazine.gr/themata/arthro/to_13_reasons_why_einai_h_pio_tharralea_tileoptiki_seira_pou_mporeis_na_deis_ayti_ti_stigmi-130929624/

https://gr.ign.com/13-reasons-why/70667/news/titloi-telous-gia-to-13-reasons-why-me-ten-4e-sezon-tou

https://www.netflix.com/gr/title/80117470

Good Omens: Μία από τις πιο πρωτοποριακές σειρές του 2019

Στις 31 Μαΐου 2019, το Amazon Prime Video διέθεσε την πολυαναμενομένη σειρά Good Omens (παραγωγής BBC Two), η οποία βασίζεται στο βιβλίο Good Omens: The Nice and Accurate Prophecies of Agnes Nutter, Witch του 1990 των Νιλ Γκέιμαν και Τέρι Πράτσετ, που ανέλαβαν και τη μεταφορά στη μικρή οθόνη. Το βιβλίο που περιγράφει την ιστορία ενός δαίμονα κι ενός αγγέλου, οι οποίοι προσπαθούν να αποτρέψουν τον ερχομό του Αντίχριστου και της Αποκάλυψης επειδή έχουν αγαπήσει τη ζωή στη Γη μετά από τόσες χιλιάδες χρόνια.

Η σκηνοθεσία είναι του Douglas Mackinnon, ενώ πρωταγωνιστούν οι David Tennant, Michael Sheen, Benedict Cumberbatch, Anna Maxwell Martin, Josie Lawrence, Adria Arjona, Michael McKean, Jack Whitehall, Miranda Richardson, Nick Offerman.

Η σειρά περιέχει έξι επεισόδια και περιγράφει τις τελευταίες ημέρες της ανθρωπότητας μετά από τη γέννηση του υιού του Σατανά. Ξεκινά 11 χρόνια πριν από σήμερα, με την Κόλαση να έχει οργανώσει ολόκληρο σχέδιο με σκοπό να μεγαλώσει ο Αντίχριστος σε συγκεκριμένη οικογένεια, και έτσι 11 χρόνια μετά να έρθει η αποκάλυψη. Το βρέφος παραδίδει στα χέρια των καλογριών του Σατανά, ο δαίμονας Crowley, αλλά εξαιτίας ενός λάθους, το μωρό πέφτει στα χέρια μιας μικροαστικής οικογένειας που μένει σε μία επαρχιακή πόλη της Αγγλίας και διάγει μία απλοική ζωή.

Τα χρόνια περνούν, και ο Crowley, παραδεχόμενος το λάθος του θα πρέπει να συνεργαστεί με τον άγγελο Aziraphale για να επιστρέψουν τα πράγματα στην ισορροπία τους αλλά και για να σταματήσουν την Αποκάλυψη. Οι δυο τους είναι πέρα από εχθροί, και φίλοι και συνεργάτες, προσπαθώντας να διατηρήσουν τα πάντα στην σωστή σύσταση καθόλη την πορεία της ιστορίας της ανθρωπότητας.

Από μόνη της η ιστορία παραπέμπει σε κάτι παλιομοδίτικο. Το πνευματώδες χιούμορ εναλλάσσεται με τον σαρκασμό. Η ευστροφία με την οποία οι συγγραφείς χειρίζονται το όλο θέμα, μετατρέποντάς τη σειρά σε μια εκπληκτική μαύρη κωμωδία, χωρίς εσχατολογικό περιεχόμενο αλλά θέτοντας ταυτόχρονα υπαρξιακά ερωτήματα, είναι παραδειγματική. Και με όσο καυστικό χιούμορ χρειάζεται, ώστε να μην προσβάλλει τις απόψεις του καθενός. Όπως και στο American Gods, o Gaiman προτάσσει μια απολαυστική ενότητα των μύθων της ανθρώπινης ιστορίας που ξεκινάει από τους αρχαίους πολιτισμούς και φτάνει μέχρι την σύγχρονη μυθολογία της pop κουλτούρας και της υπερμετρης τεχνολογίας. Όλα γίνονται μέσα σε έξι απολαυστικές ώρες, γιατί προφανώς οι δημιουργοί της ήξεραν πως δεν θα έπρεπε να ξεφύγουν από τον πυρήνα του άκρως επιτυχημένου βιβλίου και να κουράσουν το κοινό.

Παρόλα αυτά η σειρά προκάλεσε την οργισμένη αντίδραση οργανωμένων και μη χριστιανών στις ΗΠΑ, οι οποίοι ισχυρίστηκαν ότι κάνει τον σατανισμό να φαίνεται σαν κάτι φυσιολογικό.  ενώ εκφράστηκαν παράπονα και για το γεγονός ότι στη σειρά ο Θεός παρουσιάζεται ως γυναίκα, με την Frances McDormand να υποδύεται την φωνή Του. Περισσότεροι από 20.000 χριστιανοί ζήτησαν τη διακοπή της σειράς μέσω ηλεκτρονικής συλλογής υπογραφών. Το τραγελαφικό της όλης κατάστασης είναι πως η καμπάνια τους απευθυνόταν στο Netflix, παρότι η σειρά είναι παραγωγή της Amazon και προβαλλόταν στη δική της συνδρομητική πλατφόρμα.

Το τηλεοπτικό Good Omens είναι πνευματώδες, εύστροφο, πολύχρωμο, ευφορικό. Είναι χαοτικό αλλά με τρόπο συνεκτικό και σχεδόν καθησυχαστικό. Είναι άναρχο αλλά βγάζει νόημα. Μοιάζει να μην έχει κανόνες, αλλά να βρίσκεται σε σίγουρα χέρια. Ανταποκρίνεται στις προσδοκίες των υπερασπιστών του βιβλίου αλλά και στους νέους ενθουσιώδεις θαυμαστές. Από την απίστευτη χημεία μεταξύ David Tennant και Michael Sheen, μέχρι την ανατρεπτική παρουσίαση θεμελιώδων αρχών της ανθρωπότητας το Good Omens σίγουρα θα σας δικαιώσει.

Πηγές:

https://www.in.gr/2019/06/21/entertainment/tv/good-omens-seira-pou-eksagriose-tous-xristianous-ton-ipa-kai-epiki-tous-gkafa/

https://luben.tv/nerdcult/series/181413

https://cinefreaks.gr/2019/06/good-omens-review-amazon/

Το Good Omens έχει εντυπωσιάσει τους πάντες!

parathyro.politis.com.cy/2019/07/to-good-omens-einai-mia-diaolemeni-seira-pou-den-tha-anteche-o-morfou/

Η Κατάρα των Χριστουγεννιάτικων Σειρών

Σε αντίθεση με τις Χριστουγεννιάτικες ταινίες που χαίρουν μεγάλης αρεσκείας από το κοινό και τους κριτικούς και έχουν μείνει ανεξίτηλες στις μνήμες μας, οι σειρές που αφορούν την αγαπημένη εορταστική περίοδο όλων έχουν πολύ χαμηλά ποσοστά επιτυχίας. Από την μία πλευρά έχουμε ταινίες όπως το Home Alone, το The Grinch και το Die Hard, που έχτισαν ολόκληρες καριέρες και πλέον θεωρούνται κλασσικές ταινίες που παίζονται και ξαναπαίζονται στα κανάλια όλων των χωρών ανά την υμφήλιο κάθε Χριστούγεννα. Και από την άλλη κανείς δεν μπορεί να ανασύρει μία γνωστή επιτυχημένη χριστουγεννιάτικη σειρά στο μυαλό του όσο και αν προσπαθήσει. Γι’αυτόν τον λόγο ο αριθμός τους είναι σημαντικά μικρότερος από τις ταινίες και λίγοι τολμούν να δημιουργήσουν μία χριστουγεννιάτικη σειρά.

Αυτά τα Χριστούγεννα, λίγο πριν φύγει το 2019, γίνεται μία νέα προσπάθεια, κυρίως από τον κολοσσό του Netflix που θέλει να κάνει την διαφορά, με καινούργιες, φρέσκες και διαφορετικές Χριστουγεννιάτικες σειρές, που δυστυχώς δεν φαίνεται να έχουν το επιθυμητό αποτέλεσμα για την streaming υπηρεσία. Το νορβηγικό Home for Christmas, το γερμανικό Holiday Secrets αλλά και το πιο κλασσικό Merry Happy Whatever δεν κατάφεραν να σπάσουν την κατάρα των Χριστουγεννιάτικων σειρών.

Ας δούμε ποιες άλλες χριστουγεννιάτικες σειρές παρέμειναν στην αφάνεια φέτος τα Χριστούγεννα κάτω από την σκιά των κλασσικών Χριστουγεννιάτικων ταινιών.

1. Pagten

Η παραδοσιακή δανέζικη ιστοριά για τη φιλία ενός αγοριού με έναν ξωτικό. Όταν επιστρέφει η κακιά μάγισσα του πάγυ, Iselin, η ύπαρξη των nisser, των ξωτικών απειλείται και πρέπει να δημιουργήσουν ένα νέο σύμφωνο φιλίας μεταξύ ενός ξωτικού και ενός ανθρώπου. Ο Λύντα συναντά τον Μάλτε, ένα αγόρι ηλικίας δώδεκα ετών που αντιμετωπίζει δυσκολίες στο σχολείο και πιστεύει ότι αυτός μπορεί να τους βοηθήσει να νικήσουν την Iselin. Η σειρά Δανικής παραγωγής του 2009 κατάφερε για λίγο να κινήσει την περιέργεια των θεατών λόγω του σκοτεινού παραμυθιού που παρουσιάζει σε μορφή ημερολογίου που μετρά αντίστροφα για τα Χριστούγεννα.

2. A Moody Christmas

Το “A Moody Christmas” είναι μια αυστραλιανή τηλεοπτική σειρά κωμωδίας που ακολουθεί τις περιπέτειες του Dan Moody που επιστρέφει σπίτι από το Λονδίνο για να περάσει τα Χριστούγεννα με την δυσλειτουργική οικογένειά του. Η σειρά προβλήθηκε το 2012 και είχε σχετική επιτυχία στην Αυστραλία και την Αμερική. Μία δεύτερη σειρά βασισμένη στο “A Moody Christmas”, με τίτλο “The Moodys”, έκανε την εμφανισή της το 2014. Η σειρά οκτώ επεισοδίων ακολουθεί την οικογένεια Moody σε εορτασμούς καθόλη την διάρκεια ενός έτους, όπως η Ημέρα της Αυστραλίας, το Πάσχα και τα 40α γενέθλια της Bridget. Αυτή η σειρά εξερευνά τα σκαμπανεβάσματα της σχέσης τους,εστιάζει στις ιστορίες και άλλων μελών της οικογένειας και εισάγει μερικούς νέους χαρακτήρες στην ιστορία. Η σειρά παρ’όλα αυτά δεν είχε την ίδια απήχηση με το prequel της. Το Αμερικανικό remake του “A Moody Christmas” και του “The Moodys” προβλήθηκε φέτος τον Δεκέμβριο στο FOX.

3. Días de Navidad (three days of christmas)

Τέσσερις αδελφές γιορτάζουν τα Χριστούγεννα με την οικογένειά τους σε 3 διαφορετικές στιγμές στη ζωή τους: εφηβεία, ενηλικίωση και γηρατειά. Διαχειρίζονται οικογενειακά δράματα και μυστικά και στις τρεις διαφορετικές χρονικές περιόδους, όλες την ημέρα των Χριστουγέννων. Πόσο σημαντική είναι τελικά η οικογένεια; Η ισπανική σειρά που κυκλοφόρησε το 2018 ήρθε φέτος στο Netflix για να μας δείξει την πραγματική αξία της οικογένειας.

4. Holiday secrets (Zeit der Geheimnisse)

Μια χριστουγεννιάτικη επανένωση γίνεται η πύλη για το παρελθόν σε αυτά τα 3 επεισόδια που εξερευνούν τις ευαίσθητες πολυπλοκότητες μιας οικογενειακής ιστορίας. Πάνω στον πόνο μιας συναισθηματικής κρίσης, τρεις γενιές γυναικών συναντιούνται ξανά και θυμούνται, καλώς ή κακώς, τις αναμνήσεις τους ως μητέρες και κόρες. Η μίνι αυτή γερμανικη σειρά μας θυμίζει τι σημαίνει χριστουγεννιάτικο πνεύμα.

5. home for christmas (Hjem til jul)

Η νορβηγική κωμική σειρά του Per-Olav Sørensen ήρθε στο Netflix στις 5 Δεκεμβρίου. Τα συνεχή αρνητικά σχόλια για την μοναχική ζωή της 30χρονης Johanne και οι προσδοκίες της κοινωνίας για τα τέλεια οικογενειακά Χριστούγεννα, τελικά την καταβάλλουν. Έτσι, η Johanne ξεκινά ενα κυνηγητό 24 ημερών, για να βρεί τον σύντροφο που θα φέρει μαζί της στο οικογενειακό τραπέζι των Χριστουγέννων. Μια ρομαντική κωμωδία με έξυπνη πλοκή και εορταστική ατμόσφαιρα. Το ”Home For Christmas” ήδη απέσπασε ένα γενναιόδωρο 7.8 από τη διαδικτυακή βάση δεδομένων σειρών και ταινιών, IMDb, που ψηφίζει το κοινό. Είναι μια σειρά έξω από τα κλισέ της αμερικάνικης τηλεόρασης. Μια σειρά με συμπαθητικούς χαρακτήρες και μια ακόμη πιο όμορφη ιστορία. Μια παραγωγή για την οικογένεια και τις προκαταλήψεις της περί συντροφικότητας και αγάπης. Μια σειρά που μπορεί να σας κρατήσει ”παρέα” τις γιορτινές μέρες, αλλά δεν κατάφερε να κάνει την μεγάλη έκπληξη παρά την υψηλή επισκεψιμότητα της.

6. Merry Happy Whatever

Ένας μουσικός παλεύει να κερδίσει τη συμπάθεια του δύστροπου πατέρα και των ιδιόμορφων αδερφών της κοπέλας του σε μια δεκαήμερη χριστουγεννιάτικη επίσκεψη στη Φιλαδέλφεια. Αυτή τη φορά τα Χριστούγεννα είναι… ό,τι να ‘ναι και οι οικογενειακές καταστάσεις χαρίζουν στιγμές γέλιου. Στα 8 επεισόδια της πρώτης σεζόν θα παρακολουθήσουμε τη ζωή μιας οικογένειας που αποδεικνύει ότι δεν υπάρχει τελειότητα σε καμία ανθρώπινη σχέση – και αυτό είναι το πιο συναρπαστικό σε αυτές. Η νέα χριστουγεννιάτικη σειρά του Netflix κάνει πρεμιέρα σήμερα, 28 Νοεμβρίου.

Μπορεί τελικά οι χριστουγεννιάτικες σειρές να μην φτάνουν τις αντίστοιχες ταινίες, αλλά σίγουρα είναι ένας τρόπος χαλάρωσης για αυτές τις γιορτές που θα σας βάλει μέσα στο χριστουγεννιάτικο πνεύμα. Και φυσικά υπάρχουν πάντα τα christmas specials των ριαλιτι και των αγαπημένων μας σειρών όπως το Friends και το The Office, για μία πλήρως ευχάριστη χριστουγεννιάτικη προβολή μπροστά στην τηλεόραση αγκαλιά με ένα ποτηρι ζεστή σοκολάτα, μια κουβέρτα και τα αγαπημένα σας πρόσωπα.


Πηγές:

iefimerida.gr – https://www.iefimerida.gr/zoi/hristoygenna-tainies-seires-netflix

Merry Happy Whatever | H νέα χριστουγεννιάτικη σειρά του Netflix

Home For X-Mas: Η Χριστουγεννιάτικη σειρά του Netflix

https://www.netflix.com/gr-en/title/81011957

https://www.netflix.com/gr/title/80987516

https://www.imdb.com/title/tt1475526/

https://www.netflix.com/gr/title/81011957

https://en.wikipedia.org/wiki/A_Moody_Christmas

A Christmas Carol: Η σκοτεινή εκδοχή της Χριστουγεννιάτικης ιστορίας του Charles Dickens

“No space of regret can make amends for one life’s opportunity misused”

Tο “A Christmas Carol”, το κλασσικό χριστουγεννιάτικο παραμύθι του Charles Dickens, έχει προβληθεί στις οθόνες μας σε ποικίλες εκδοχές λόγω της μεγάλης απήχησης του αλλά και του ελπιδοφόρου μηνύματος που προβάλει. Ο Bill Murray είχε κάνει το δικό του Scrooged, τα Muppets είχαν πει τη δική τους ιστορία, το ίδιο και η Disney με τον Scrooge McDuck φυσικά αλλά δεν ξεχνάμε και την 3D animated ταινία του Zemeckis, με πρωταγωνιστή τον Jim Carrey ή τις κλασσικές ταινίες που μένουν πιστές στο παραμύθι, έτσι όπως το μάθαμε και το αγαπήσαμε, και παίζουν και ξαναπαίζουν κάθε χρόνο την περίοδο των Χριστουγέννων.

Φαίνεται και πως φέτος το “A Christmas Carol” έχει την τιμητική του καθώς και η Disney+ αλλά και η Apple δουλεύουν η καθεμιά σε μία δική της, πανάκριβη, μιούζικαλ μεταφορά της ιστορίας, όμως πριν δούμε τις δικές τους οπτικές της ιστορίας, θα μας στοιχειώσει η νέα μίνι σειρά του BBC σε συνεργασία με το αμερικανικό FX, το “A Christmas Carol”, που αποτελείται από τρία μέρη-επεισόδια το καθένα διάρκειας μία ώρα.

“I wear the chain I forged in life,” replied the Ghost. “I made it link by link, and yard by yard; I girded it on of my own free will, and of my own free will I wore it. Is its pattern strange to you?”

Η ιστορία παραμένει η ίδια: ο μίζερος τσιγκούνης, παλιάνθρωπος Ebenezer Scrooge δέχεται την επίσκεψη τριών φαντασμάτων και αναγκάζεται να παρακολουθήσει το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον του, την βραδιά των Χριστουγέννων. Αν δεν αναθεωρήσει, είναι καταδικασμένος για μια αιωνιότητα. Το τέλος είναι γνωστό σε όλους.

“I will honour Christmas in my heart, and try to keep it all the year. I will live in the Past, the Present, and the Future. The Spirits of all Three shall strive within me.’’

He became as good a friend, as good a master, and as good a man, as the good old city knew.

Ο Guy Pearce υποδύεται τον Ebenezer Scrooge, με τους Andy Serkis και Jason Flemyng στους ρόλους των φαντασμάτων των περασμένων Χριστουγέννων και των μελλοντικών Χριστουγέννων αντίστοιχα. Ο Stephen Graham ως Jacob Marley, η Charlotte Riley ως Lottie (φάντασμα των τωρινών Χριστουγέννων), ο Joe Alwyn ως Bob Cratchit, η Vinette Robinson ως Mary Cratchit, ο Kayvan Novak ως Ali Baba και ο Lenny Rush ως Tim Cratchit συμπληρώνουν το καστ, στο οποίο τελικά, παρά τις φήμες που είχαν ακουστεί, δεν θα συμπεριλαμβάνεται o συμπαραγωγός Tom Hardy, παραμόνο σε μία guest εμφάνιση.

Η ομάδα παραγωγής αποτελείται από τους Steven Knight, Tom Hardy, Ridley Scott και πολλοί ακόμα, ενώ τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο Nick Murphy. Το σενάριο αυτής της σκοτεινής εκδοχής ανήκει στον Steven Knight, στον οποίο οφείλουμε το “Peaky Blinders”, το “See”, το “Taboo” και άλλες επιτυχημένες σειρές. Οι εμπλεκόμενοι δήλωσαν ότι «η συγκεκριμένη παραγωγή θα παρουσιάσει με σεβασμό αυτό που πιστεύουμε ότι είναι μία διαχρονική ερμηνεία του κλασικού παραμυθιού». 

“If I could work my will, every idiot who goes about with ‘Merry Christmas’ on his lips should be boiled with his own pudding and buried with a stake of holly through his heart. He should!”

“It is required of every man,” the ghost returned, “that the spirit within him should walk abroad among his fellow-men, and travel far and wide; and, if that spirit goes not forth in life, it is condemned to do so after death.”

Αυτό που κάνει τη συγκεκριμένη μεταφορά να διαφέρει, είναι το πόσο τρομακτική δείχνει. Ο σεναριγράφος έχει προσδώσει στον Scrooge ένα σκοτεινό twist, έναν περίπλοκο, μακάβριο και πραγματικά κακό χαρακτήρα, Το ίδιο το BBC δήλωσε ότι θα είναι «μία σειρά που σε στοιχειώνει, που δημιουργεί παραισθήσεις και προκαλεί ανατριχίλα καθώς μπαίνεις μέσα στη σκοτεινή ψυχή του Σκρουτζ». Αυτή η δήλωση έχει ήδη ξυπνήσει την περιέργεια του κοινού, ειδικά όσων αγαπούν αυτή την ιδιαίτερη ιστορία του Ντίκενς. Αν το BBC μπορεί να της δώσει ένα νέο, πιο τολμηρό και ανατριχιαστικό αέρα, τότε σίγουρα το αποτέλεσμα θα είναι εξαιρετικό.

 Οι πρώτες εντυπώσεις πάντως (και τα τρία επεισόδια προβλήθηκαν στο FX στις 19 Δεκεμβρίου) είναι γεμάτες με ανάμεικτα συναισθήματα για το κατά πόσο αυτή η σκοτεινή εκδοχή ξεφεύγει από τα τεττριμένα και δίνει κάτι διαφορετικό και ουσιαστικό στην πασίγνωστη ιστορία. Ίσως η σκοτεινή ιστορία που τόσο προσπάθησαν να δημιουργήσουν οι πρωταγωνιστές και οι συντελεστές δεν αφήνει αρκετό χώρο για την ελπιδοφόρα αλλαγή που είναι άλλωστε όλη η ουσία του παραμυθιού. Το στοιχείο του τρόμου πάντως είναι άκρως πετυχημένο και απολαυστικό σύμφωνα με τους θεατές. Η σειρά θα προβληθεί και στο BBC στις 22,23 και 24 Δεκεμβρίου με ένα επεισόδιο άνα βράδυ.

“Are these the shadows of the things that Will be, or are they shadows of things that May be, only?”

Πηγές:

O Guy Pearce υποδύεται τον Σκρουτζ στη νέα σειρά εποχής “A Christmas Carol”

https://www.ladylike.gr/life/a-christmas-carol-to-gnwsto-paramuthi-egine-seira-apo-ton-tom-hardy-kai-to-treiler-parapempei-se-thriler/

https://www.radiotimes.com/news/tv/2019-12-17/bbc-christmas-carol-review/

A Christmas Carol: ο τρόμος επισκέπτεται τον Scrooge